私たちは皆、車、宝石、女の子、お金について知っています。ラジオでラップが流れるたびに、そのことを耳にします。悲しいことに、ヒップホップとはそういうものだと思っている人もいるかもしれません。これはヒップホップに対するもう一つの誤った主張です。主流派は物質主義の文化を描いていますが、それはヒップホップの基盤とはまったく関係がありません。実際はまったく逆です。今やヒップホップの偽者が文化全体を代表しています。私がなぜ彼らを偽者と呼ぶのかを完全に理解するには、ヒップホップの基盤を見る必要があります。

ヒップホップは文化的なムーブメントです。ラップ、グラフィティ、DJ、Bボーイなど、いくつかの基本的な要素で構成されていますが、これらに限定されません。さらに、意識のイデオロギーでもあります。ヒップホップは1970年代にニューヨーク市で生まれました。もっと正確に言うとブロンクスです。この出現は突然起こったわけではありません。ベトナム戦争が始まり、ヘロインがニューヨークの街にあふれていました。ティーンエイジャーや若者は、この混沌とし​​た環境に熱狂しませんでした。彼らには、自分を表現するはけ口が必要だったのです。そこで「アフリカ・バンバータ」と「クール・ハーク」が登場しました。簡単に言えば、ヒップホップの先駆者です。誰が正式にヒップホップを始めたのかは白熱した議論が交わされています。いずれにせよ、彼らは現在DJとして知られている存在になり始めました。彼らは、自分たちのテクニックを使ってスポークンワードを披露する人々を募集し始めました。これが現在ラップとして知られているものに発展しました。このプロセス全体は、はるかに複雑でした。ここでは簡単に概要を説明します。ついに、貧しい都会の子供たちに、自分を表現するための逃げ場ができた。彼らはそれを決して諦めなくて済むだろう。

1989 年、クール・ハークはインタビューで次のように語っています。「ラップが常にポジティブで美しい音楽であってほしい。政治的であってほしい。そうあり続けてほしい。私たちには王様もいれば女王様もいる。スリック・リックの歌詞に不満を言う女性もいたが、彼は私たちの業界ではエディ・マーフィーのような存在で、そういうものを望む選り好みする人たちがいることを理解してもらわなければならない。彼が若者の前で演奏するわけではない。ラジオはそのようなレコードに多くの放送時間を割くべきではない。それは人々の選択だ。口コミであっという間に広まる。放送時間など必要ない。」

残念ながら、ヒップホップの文化は大衆に受け入れられませんでした。つまり、莫大なお金を稼げなかったのです。大企業がチャンスを見つけたのはここです。1980年代の終わりに、NWAが「Straight Outta Compton」で登場しました。社会が直面している問題を良心的に見つめています。暴力を奨励しながら、文字通り自分たちを卑下していました。これは間違いなくヒップホップの転換点です。商業化された産業が始まったのはここからです。1990年代には、小さなレコードレーベルは時代遅れになりました。大企業がヒップホップのマーケティングをコントロールし始めたからです。

2006 年、Nas は「ヒップホップは死んだ」と主張するアルバムを制作しました。これはヒップホップ コミュニティで大きな関心を呼びました。Nas はこのアルバムで、私たち (ヒップホップ) は過去を尊重していないと述べています。また、彼はアルバム全体を通してさまざまな理由をまとめ、自分の立場を説明しています。このタイトルは多くの論争を巻き起こしましたが、これは新しい概念ではありません。ヒップホップを愛する多くの人々が、ほぼ 10 年間これを主張してきました。

私の結論は、ヒップホップは本来の姿ではないということです。ヒップホップとして注目に値する音楽を作っている人はたくさんいますが、広い視野で見れば、ヒップホップは今やその起源と比べるとかなり汚れています。

この記事を絶対的な事実として見るべきではない。ヒップホップの初期段階で注目されなかった歴史家たちは免罪される必要があるだろう。

次の記事では、ヒップホップの隠れた概念について考察します。物質的なことについてラップしてはいけないとしたら、何についてラップすべきなのでしょうか。さまざまなラッパーを比較します。そして、もう一度結論に達します。